EN EL “NOSSIDE 2005” UN DIAGRAMA AGUERRIDO DE LA POESÍA CONTEMPORÁNEA

El “Nosside 2005”, registrando una extraordinaria participación de autores de todo el mundo, se impone como un diagrama ejemplarmente aguerrido de la poesía contemporánea. Se miden estilos y lenguajes diversos, se entrelazan las más intrigantes temáticas: denominador común resulta el deseo del hombre de reflejarse en un cristal de enigmas, en un universo de imágenes listas para multiplicar lo desconocido y sus vértigos en la palabra: isla y laberinto, sonido y silencio, comunicación inmediata y elaborada oficina.
“Único bien indivisible”, “lagartija” que observa desde lejos, la tristeza es fugaz y se consume en un tiempo secreto: Rosa Silverio canta a este sentimiento único y sutil en una lírica de fuerte valía intimista que, yendo del paralizado pantano de la inercia al vuelo sin fin de los sueños, logra encontrar un “áncora”. Deslumbrada por un escalofrío cósmico, Marissa Flora Arroyal desciende en el “vientre de la tierra” y mientras tanto en las contracciones del tiempo cada visión silaba una luz Sacra. De la remota oscuridad de la psiquis estas dos líricas emergen a la amplitud sin confines del imaginario, de las obsesiones y del despertar.
Pero junto a tal línea de trastornados eventos se articula, con Fernanda Dannemann, la cotidiana crónica del pequeño mundo gris, alucinado y cansado de hojas y flores de jardines, de un rostro a la ventana, entre otoño y rosas que mueren y miradas paradas siempre sobre los mismos puntos. Inmutable es el círculo de las cosas mínimas en las cuales sin embargo una historia parece dilatarse para quedar siempre igual. Hay, además, en el breve y fulgurado texto de Maria Carmela Errico, el “pudor” del sol dentro de los callejones visitados por la sombra, o, en el más amplio respiro elegíaco de Maria Cristina Pannunzio, el “estupor” tan inflamante como para esconder también el Paraíso. En la circunscrita medida de una impresión visiva o en la modulada cadencia memorial crece un ritmo de búsqueda ansiosa de objetos que se convierten en horizontes. En esta zona de universos rendidos al vagabundo andar de las miradas de figuras solitarias irrumpen- y es el caso de la poesía de Andrija Radulovic - los clamorosos rostros de un coro. Son los gitanos que esparcen los colores por los campos entonando sus canciones: Vendas y fuegos en una orgía de siluetas fugitivas al lado de una “fragancia de primavera”.
Si las propuestas de los ganadores del “Nosside” se pueden colocar en una biblioteca de importante nivel literario, también los resultados de los Mencionados Especiales indican el territorio de una óptima cifra expresiva.
Se entreven líneas fuertes que conjugan el signo cargado de significados con estructuras organizadas con sapiente solidez. De la conciencia de la insustituible función de los poetas, enunciada por Giuseppe Ambrogio (“Canta poeta y manda un mensaje/ a tanta gente que es sorda y muda…”) y de la toma de acto de su visionariedad subrayada por Patricia Cabezas (“Pero la luz entra en la abundancia de vuestros ojos…”), a los efectos escenográficos obtenidos por Ana María Gonzáles (“Tiembla la furia viril de tu cuerpo indio, Uruguay, / tu dorada mejilla madreperla de sol y de cielo…”) y al informe miniaturizado, por obra de Fausta Genziana Le Piane, de un insignificante hecho que dista sin embargo de un estado de perplejidad (“Acompañada por su abuela, / la niña arrastra los pies despacio sobre la acera...”) y a los irreales inventarios, redactados por Fernanda Mulin de Assis, de empeños existenciales (“Yo grito, pido, lloro en mi alma, / por actos que mitigan el odio de esta gente…”), los distintos lenguajes encuentran, en las más intensas razones de problemáticas actuales, los éxitos expresivos más comprometidos: unas veces espectaculares, otras discretos y replegados.
Metáfora del visible ir y venir de los sueños, la brisa de la noche en la orilla del mar construye, en el discurso lírico de Thomas Mussenge, un intrigado tejido de anotaciones destacadas por un variable canto. A las “raíces” que “caminan desde el corazón” se dirige Antonio Nucera registrando todo en la memoria y no desdeñando ningún paso narrativo. Para Domenico Labate paisajes e ideas se funden en un monologar impetuoso y accorato, en cuyos timbres más disímiles se funden en una sola línea de confines, entre el no vivido y el no pensado.
La suave cadencia de una dulce música, impresa sobre una imagen delicada y consumida se declina en el comunicativo texto dedicado por Vittorio Merlo a una “pequeña flor”. Más osada y esbelta en una polémica de exclamaciones anómalas, otra lírica para música, compuesta por Laura Seragusa, se entona en la tierra como “sed y llanto” y grito deseoso de justicia.

Giuseppe Amoroso
Docente di Literatura Italiana ene la Universidad de Messina
y Presidente del Jurado del XXI Nosside